In onze huizen ontvouwt het leven zich met behulp van contrasten. Hier creëren we producten die jou en je manier van leven laten zien: weloverwogen, authentiek en onvolmaakt perfect.

De Grova Meubelserie onderzoekt de relatie tussen hout en steen door middel van een serie sculpturale tafels en sokkels. Ze zijn gemaakt van FSC®-gecertificeerd massief essenhout en verankerd met travertijn en in elk item staat een specifieke kenmerkend gebaar centraal: steen dat uit hout oprijst. Dit moment van intersectie geeft de serie zijn karakter en creëert een spanning tussen duurzaamheid en zachtheid.

Grova is geïnspireerd op mangrove-ecosystemen, waar wortels door het wateroppervlak steken, en vertaalt dit natuurlijke fenomeen in een verfijnde, sculpturale taal. Zacht gesneden houten vormen versmallen als ze het punt naderen waar het travertijn tevoorschijn komt, waardoor kracht en lichtheid in balans zijn. De hieruit ontstaande silhouetten voelen geaard maar expressief, gevormd door zorgvuldige proporties, helderheid en terughoudendheid.

De Evio Vaas begon met een vraag: hoe kan de zachtheid van klei met de hand worden vertaald naar een afgewerkte vorm? Evio onderzoekt hoe een object steeds opnieuw kan worden gemaakt terwijl het creatieve proces zichtbaar blijft. De focus verschuift van perfecte consistentie naar de sporen die zijn achtergelaten door aanraking, druk en tijd.

Elke vaas is opzettelijk ingedrukt en subtiel vervormd. Hierdoor ontstaan plooien, spanningen en zachte verschuivingen in het profiel die de klei vastleggen in zijn natte, responsieve staat. Door dit proces wordt imperfectie een consistent, terugkerend onderdeel van het ontwerp. Elk item draagt het spoor van het maken ervan, waarbij wat op het eerste gezicht onvolmaakt lijkt, de bron wordt van vitaliteit en karakter, en het moment van interactie tussen materiaal en hand vastlegt. Geplaatst in een ruimte houdt Evio het midden tussen een object en een gebaar, en geeft zelfs in rust een gevoel van beweging.

Het ontwerpen van een eetkamerstoel is een bijzondere uitdaging. Het is een vertrouwd object, nauw verbonden met het lichaam, dagelijkse routines en verwachtingen van comfort. De Boda Eetkamerstoelenserie kiest een duidelijke en weloverwogen benadering, met de nadruk op proportie en terughoudendheid. In plaats van noviteit na te streven, is het ontwerp gebaseerd op verfijning, waarbij eenvoud het kader wordt voor een zorgvuldige studie en oplossing.

Er werd maandenlang gewerkt aan het vormgeven van het subtiele profiel van de stoel, met bijzondere aandacht voor de achterpoot en de rugleuning. De gebogen achterpoot loopt op natuurlijke wijze over in een kenmerkende rugleuning met dubbele rail, die zowel structurele continuïteit als een visueel ritme creëert. Deze afgeronde knooppunten verzachten de algehele vorm maar versterken de kracht ervan, wat resulteert in een ontwerp dat structuur heeft zonder stijf over te komen. Comfort wordt niet gezien als bijzaak, maar als iets dat is ingebed in de geometrie zelf.

De Atura Tafelserie is ontstaan uit de wens om iets samen te stellen dat duurzaam is, waarbij structuur en ambacht niet slechts ondersteunende elementen zijn, maar de belangrijkste drijfveren voor expressie. Eenvoud, interactie, geometrie en schrijnwerk komen samen om een as van in elkaar grijpende vormen te creëren die bepalend zijn voor de poten en het frame.

Vanaf het begin was het de bedoeling om een item te ontwerpen dat zowel met als zonder tafelblad esthetisch compleet blijft. Het gepoedercoate stalen frame is met dezelfde zorg en proportie samengesteld als een vrijstaand object, waardoor de tafel ook op zichzelf staand tot zijn recht komt. Hiermee weerspiegelt Atura een overtuiging uit de meubelmakerij: dat het ware teken van vakmanschap vaak daar te vinden is waar maar weinigen kijken. In het verborgen schrijnwerk en de binnenkant onthult Atura zichzelf op de meest eerlijke manier.

De Rylith Vloervaas verkent het ontmoetingspunt tussen digitale productie en materiële expressie. Het item is gemaakt van ongeglazuurd 3D-geprint keramiek en omarmt de precisie van het printproces terwijl de inherente kwaliteiten van klei zichtbaar en voelbaar blijven. Rylith maakt geen geheim van de manier van vervaardigen. De gelaagde structuur van de print bepaalt het oppervlak en het karakter, waarin machinale precisie en ritmische tactiliteit samenkomen.

De vaas is ontworpen als een op de vloer staand object en wordt gekenmerkt door een hoog, slank profiel dat hoogte en verticale nadruk aan een ruimte geeft. Verticale, golvende richels vloeien over de gehele vorm en vangen licht en schaduw terwijl ze omhoog komen. Subtiele wendingen in de geometrie verstoren de symmetrie net genoeg om een gevoel van beweging te creëren, waardoor het item een rustige dynamiek krijgt zonder aan helderheid of balans in te boeten.

De Orbo Loungestoel bestaat uit drie vereenvoudigde vormen: de zitting, de rugleuning en het plateau, die elkaar lichtjes raken om een loungestoel te creëren die zowel comfortabel als sculpturaal is. Het ontwerp is ontstaan door een proces van reductie en brengt de loungestoel terug tot zijn essentiële elementen, waardoor vorm en functie samenkomen met helderheid en intentie.

Het silhouet vormde een leidraad tijdens het hele ontwerpproces. Orbo wordt gedefinieerd door speelse, ronde geometrie en presenteert een iconische vorm die zacht, geaard en onmiddellijk uitnodigend aanvoelt. De buisvormige rugleuning loopt vloeiend over de zitting en creëert een nestachtig omhulsel dat het lichaam ondersteunt zonder zwaar te lijken. De oversized voet verankert de vorm en versterkt zowel het comfort als de visuele stabiliteit. De stoel is gemakkelijk te draaien is met de optionele draaifunctie, zonder dat de algehele compositie verstoord wordt.

Geboren uit klei en gevormd door steen, begon de Kiru Glaswerkserie met een opzettelijke omkering van materiaalverwachtingen, met de vraag hoe glas de herinnering aan klei kan dragen en hoe zachtheid kan worden vertaald in iets dat duurzaam en precies is. Bij deze ontdekkingstocht staat de Japanse kleisnijtechniek Kurinuki centraal, die traditioneel wordt gebruikt om massieve blokken klei in facetten van onregelmatige vormen te snijden.

Deze handgesneden kleiwerken zijn niet ontworpen als afgewerkte objecten, maar als werkmodellen. Elk model wordt een sjabloon voor glasproductie, waardoor een duidelijke materiaalomkering van klei naar glas ontstaat. Wat begint als een ondoorzichtig, tactiel oppervlak wordt later getransformeerd in een transparant oppervlak, dat de markeringen, randen en onregelmatigheden van de oorspronkelijke kleivorm overbrengt. Op deze manier wordt de logica van het ene materiaal direct overgebracht naar het andere.

Binnen de Scarni Meubelserie wordt textuur behandeld als een instrument om diepte te geven aan onversierde oppervlakken. De gestructureerde fronten van de serie zijn gebaseerd op adze-cut houtbewerking, waarbij hout wordt gevormd door ritmische, stapsgewijze verwijdering in plaats van glad afschaven. Elk massief essenhouten onderdeel wordt zo bewerkt dat een gecontroleerde golving op het oppervlak ontstaat, waardoor een patroon achterblijft dat zowel regelmaat als variatie in zich draagt.

Als het licht over het oppervlak beweegt, nestelt de schaduw zich in het reliëf, waardoor de façade een subtiel gevoel van beweging en diepte krijgt. Elk Scarni-meubel is gemaakt van FSC®-gecertificeerd massief essenhout en combineert precisie met materiaalexpressie. Sterke verticale proporties geven de serie een sculpturale uitstraling, terwijl de gestructureerde fronten gebaseerd zijn op traditionele principes van ambacht en vervaardiging.