Manche Geschichten sind unendlich – und werden immer tiefgehender.

Wenn wir von Liebe sprechen, dann oft in Bezug auf Menschen oder Orte. Aber Liebe steckt auch in den Objekten, mit denen wir uns umgeben, in den Gegenständen, die Teil des täglichen Lebens werden. Es ist ein Gefühl, das durch Gebrauch, Vertrautheit und Pflege wächst und durch Erinnerungen, Rituale und den Lauf der Zeit geprägt wird.

Für uns ist das keine flüchtige Angelegenheit, sondern eine dauerhafte Verbindung.

Unsere klassischen Designs sind so konzipiert, dass sie den Test der Zeit bestehen. Form und Funktion, Tradition und eine zeitgenössische Perspektive werden in Einklang gebracht. Sie werden mit Anmut altern und eine Wertschätzung erfahren, die über ihre Ästhetik hinaus geht, denn die Aufmerksamkeit wird auch auf die Handwerkskunst, die Absicht und das durchdachte Design gelenkt, die sich jeweils dahinter verbergen.

Mit diesen dauerhaften Designs erzählen wir eine fortlaufende Geschichte. Eine, die Jahr für Jahr zwischen Vergangenheit und Gegenwart, zwischen Design und Alltag und zwischen dir und den Objekten innewohnt.

Die skulpturalen Rundungen des Shell Topfs sind von der Natur inspiriert und aus einer zeitgenössischen Perspektive interpretiert – in jeder Einrichtung treten sie unmittelbar in den Vordergrund. Die fließende, muschelartige Form schafft ein Gleichgewicht zwischen Weichheit und Stärke und verleiht dem Design eine poetische und zugleich zweckgebundene Erscheinung.

Der Shell Topf ist so konzipiert, dass er ein Arrangement mit den Lieblingsblumen halten oder selbstbewusst für sich alleine stehen kann. Unabhängig von seiner Platzierung sorgt er für charakteristische Elemente und Bewegung. Du kannst ihn auf einen Esstisch, eine Anrichte oder eine Fensterbank stellen und die wirbelnde Gestalt aus der Nähe betrachten. Als bleibendes Deko-Objekt spiegelt es unseren Ansatz für zeitloses Design wider, das über alle Jahreszeiten hinweg relevant bleibt.

Die vertrauten Formen von Äpfeln und Birnen werden in unserem Apple und Pear Geflochtenen  Aufbewahrungskorb in großzügigen, skulpturalen Proportionen neu interpretiert. Die einzelnen Stücke werden von Hand aus Rattan geflochten, wodurch sie eine haptische Oberfläche bieten. Sie dienen als natürlicher Platz, um Spielzeug, Decken und kleine Kostbarkeiten zu verstauen.

Diese verspielten und zugleich praktischen Aufbewahrungsdesigns sind so gestaltet, dass sie viele Jahre lang halten. Sie können im Kinderzimmer, im Wohnbereich oder im Flur aufgestellt werden, wo sie freundliche Akzente verleihen und gleichzeitig die Dinge des täglichen Lebens griffbereit halten. Durch ihre robuste Verarbeitung und ihre durchdachten Formen eignen sie sich gut für Räume, die sich im Laufe der Zeit entwickeln, da sie sich leicht an veränderte Bedürfnisse anpassen lassen.

Der Pond Spiegel hat eine fließende, von Freiform inspirierte Silhouette und erforscht die sanfte organische Bewegung von Wasser in einem Fluss. Es ist ein funktionaler Spiegel und zugleich eine skulpturale Wand-Dekoration, die im Raum visuelles Interesse hervorruft – definiert durch einen sanft gewellten Rahmen um die charakteristische Form.

Der Pond Spiegel ist so konzipiert, dass er sich harmonisch in verschiedene und wechselnde Einrichtungsstile einfügt. Du kannst ihn im Flur aufhängen, um einen einladenden ersten Eindruck zu vermitteln, oder im Schlafzimmer oder Wohnzimmer platzieren, wo er sowohl Licht als auch Umgebung reflektieren kann. Dank seiner Vielseitigkeit kann er in verschiedenen Bereichen zum Einsatz kommen – als dauerhaftes Design-Statement, das Funktionalität und ausdrucksstarke Form in Einklang bringt.

Die Erzählung über unsere Klassiker ist hier noch nicht zu Ende. Wir lassen uns weiterhin Dinge einfallen, verfeinern und gestalten sie – wobei unser Engagement für nachhaltiges Design unverändert bleibt. Es entstehen neue Formen von vertrauten Objekten, klassische Silhouetten werden mit unerwarteten Materialien erkundet und Alltagsgegenstände erhalten sanftere Rundungen und wohlüberlegte Ausführungen.

Kollektion für Kollektion entwickelt sich unsere Vision um diese Entwürfe herum weiter und bildet die Grundlage von Ferm Living auch für die kommenden Jahre.

Kreditering: Zita Fernandez